Техника фотосъёмки

Большинство отличных снимков сделаны под влиянием ситуации и эмоций. Но если задаться целью разобрать их на составные части, то можно выявить некоторые закономерности, позволяющие получать интересные кадры.И среди таких закономерностей особо выделяется правило третей. По факту, это правило двух третей, но распространено оно именно как правило трех третей, что не меняет сути и не снижает его эффективность.Правило третей подразумевает расположение композиционно важных элементов в наиболее удобных для восприятия участках снимка. Эти участки находятся следующим образом: мысленно разделите площадь кадра вертикальными и горизонтальными линиями, как для игры в крестики-нолики. То есть, кадр разбивается на равные трети по вертикали и горизонтали. Основные объекты снимка располагаются в точках пересечения третей или на их линиях.Смещение важных элементов композиции к этим точкам и линиям помогает акцентировать внимание на главном, делая композицию более интересной, чем расположение предмета съемки в центре, так как позволяет взгляду зрителя совершить путешествие по кадру, дольше удерживает внимание.  На практике это реализуется в том, что, например, в пейзаже горизонт лучше располагать на верхней или нижней линии третей, а не по центру, а одинокое дерево лучше сдвинуть на одну из вертикальных линий. При разглядывании этого снимка, взгляд останавливается на камнях, сконцентрированных в левой части, где они выделены резкостью в области точки пересечения линий по правилу третей. Потом взгляд уходит на линию горизонта, к светящемуся огнями городу, расположенному чуть выше горизонтальной линии воображаемой сетки. Точное следование правилу и не нужно.  Практически в любом жанре фотографии, при любом сюжете можно применить это универсальное правило. Также этот принцип работает при любой ориентации кадра, как горизонтальной, так и вертикальной.   Восприятие человека устроено таким образом, что мы не можем удерживать во внимании сразу все части снимка. Поэтому не только для того, чтобы выделить главный объект, но и для лучшего восприятия всей фотографии, необходимо указать места, на которых задержится взгляд. Кроме того, правило третей помогает упорядочить композицию при хаотичном нагромождении объектов.  

Фотографировать друзей и знакомых интересно и приятно, но рано или поздно любой фотограф приходит к тому, что хочется снимать не только тех, кого знаешь, но и случайных людей — на улицах, в кафе, парках, в транспорте. А ведь люди могут отреагировать на съемку по-разному. Как же поступать?

Наверное многим приходилось видеть фотографии изделий из стекла. А кто-то может быть даже пробовал фотографировать их самостоятельно. Если пробовали, то понимаете, что это далеко не так просто, как кажется.Однажды я попал в просто смешную ситуацию, когда меня попросили рассказать о базовых принципах фотосъёмки ребятам из сочинской студии художественного стекла. При этом у меня не было ни какого опыта предметной съёмки. Но просили очень, плюс мне самому было интересно и в итоге, посоветовавшись с Интернетом, друзьями-фотографами, выехал в гости.

Так называемая Подборка 69, или 69 High Velocity Wallpapers (69 Высокоскоростных Фотографий) демонстрирует, что большие скорости и адреналин также обладают красотой, которую вполне можно передать фотографией. Да, красота не обязательно должна быть лишь статичной или подвижной. Порой, в ней можно обнаружить сочетание обоих качеств, которые и делают получившиеся изображения столь необыкновенными, а отображённые в них сцены и объекты – непривычными. Взглянем на эти кадры… мы видим вполне заурядные ситуации, но они, благодаря умению фотографа (или удачному стечению обстоятельств) выглядят так, что так и хочется схватиться за что-то покрепче, чтобы не вывалиться внутрь каждого кадра, словно унесённые обратным давлением ветра высоких скоростей.

Нагим пришел я в этот мир…

Кофе давно завоевал право называться творческим напитком. Или напитком творческих людей. Кофеин стимулирует работу мозга, увеличивает работоспособность и вызывает желание творить, а не натворить, как в случае с алкоголем.

Фотограф из британской столицы — Эдвард Хорсфорд (Edward Horsford) специализируется на высокоскоростной фотосъёмке, на чём он добился выдающихся результатов. Свежий этап творчества автора на данном поприще – лопающиеся воздушные шарики, предварительно заполненные водой и лопающиеся под надзором высокоскоростной фотокамеры Эдварда. Делается это так, что самый зрелищный момент этого молниеносного процесса – лопание латексной оболочки шара, с одновременным выплёскиванием жидко-газообразного содержимого, которое словно «замерзает» благодаря оптическим возможностям цифровой фотокамеры.

Нежные и грациозные образы, которые ассоциируют чаще всего с танцовщицами классических направлений хореографического искусства, всё чаще попадают под прицел объективов любопытных фотоаппаратов в самых неожиданных и нестандартных, казалось бы, местах. Веским тому доказательством является фотопроект представленный на суд зрителей австралийским фотографом Лизой Томасетти (Lisa Tomasetti).

Мы уже говорили о том, что важнейшие особенности фотографии основываются на ее родовом качестве — на способности камеры подлинно точно воссоздавать находящуюся перед ней действительность. Мы говорили также, что камера сама по себе, как бы совершенна она ни была, не может творить. Это — привилегия человека. Однако и самая прекрасная камера, взятая в руки талантливым человекомг— еще не означает начала творчества. Для того чтобы человек с камерой смог воплотить в снимке свои намерения, он должен уметь «мыслить» и «разговаривать» на фотографическом языке, в совершенстве владеть присущими ему выразительными средствами. Средств этих немало. Они все время пополняются, открываются кем-то одним и ей временем становятся принадлежностью многих. Фактически каждый яркий, самостоятельный фотомастер обладает целым набором своих собственных неповторимых приемов, средств.

«Коммерсантъ-деньги» 19 октября 2001

Микрофотография – серьёзное и очень ответственное направление в мире фотоискусства, ведь автор снимка предоставляет зрителю возможность увидеть мельчайшие детали окружающих предметов, о существовании которых известно только благодаря большому количеству теоретических источников и таким вот шедеврам. То, как подаст свою модель микро-фотограф, предопределяет сложившееся о ней  у зрителя представление. Таким образом микрофотографы вроде Брэндона Бролла являются творцами микрокосмоса в глазах ценителей фотоискусства.