Жанр: Натюрморт

Судя по всему, для того чтобы начать делать что-то прекрасное нужно попробовать себя в чём-то другом, зачастую более приземлённом и не имеющим отношения к творчеству. Таковым человеком можно считать голландца Siebe Warmoeskerke, с детства мечтавшего стать плотником. Однажды он пришёл к выводу, что в случайно пролитых кофейных «кляксах» и кусочках печенья есть что-то красивое! Зибэ стал развивать свои предположения на практике и результат полностью оправдал его ожидания, а сам фотограф со временем стал одним из самых известных авторов в Нидерландах. Красивыми могут быть и брызги, и чашка и цвет кофе

Фотохудожница Мария Сапего называет свои работы чернушками, но лично я бы назвал её картины «психологическими натюрмортами». Автор помещает в кадре простые вещи. Это могут быть яблоки, груши, долька арбуза, немного засушенный ломтик лимона, сухие стебельки, полевые цветы, покрытое паутиной окно дачного домика, рюмочки, бутылочка и многое другое. Простой целлофан играет роль некого таинственного, обволакивающего тумана, которые скрывает картину в сказочной мгле. Практически все натюрморты Марии переполнены таинством, волшебством…

Смотришь в окно, а за ним – белым бело, но не от снега, и даже не тополиного пуха и перьев из подушек. Впечатление, что мир покрыт ровным слоем белой краски складывается после просмотра творческих изысков молодого и талантливого фотохудожника из Турции — Anil Akkus. Он обожает белый цвет, вот почему на его фотографиях доминирует белый и только белый, а другие оттенки появляются в его работах лишь в качестве исключений и то лишь для того, чтобы контрастно выразить основную идею или объект. Существует поговорка, что чёрную кошку не найти в тёмной комнате… Ну тогда добро пожаловать в светлую комнату с белыми предметами!

На натюрмортах немецкого фотографа Кристофа Сэйджела (Christoph Sagel) мы видим раскиданную обувь и одежду, парящие в воздухе ювелирные украшения и сумки, стянутые в кучу стулья и пуфики. Всё это было сделано автором совершенно сознательно, так что не стоит видеть в этом следы влияния каких-то землетрясений или происки скучающих детей. Своими креативными сюжетами немецкий фотограф зарабатывает на жизнь. Хаос сейчас в моде, и как раз для моды и модных торговых марок и старается Кристоф.

Натюрморт, как вы знаете, это демонстрация неодушевлённых объектов, как правило цветов, фруктов, элементов домашнего обихода и т.д. Фотографы обычно используют ненастоящие муляжи фруктов и прочих плодов и цветов, изготовленные из воска, папье-маше или пластика. Шведская фотохудожница Фидели Санквист (Fideli Sundqvist) также пошла в этом направлении, но она решила довести до идеала использование ненастоящих материалов в своих натюрмортах. Для этого фотограф задействовала бумагу, которая в умелых руках Фидели отлично имитирует продукты питания.

Как вы думаете, что общего между вставной челюстью, сигаретами и свечой? Или, что связывает расчёску и апельсины? Если вы не знакомы с таким термином, как «цветное настроение», тогда сейчас поймёте о чём идёт речь.

Фотограф из Бельгии Жан-Франсуа де Витте (Jean-Francois De Witte) уже известен сетевому творческому сообществу по его оригинальным коллажам с кулинарной подоплёкой. Очередной фотопроект данного автора также в какой-то мере связан с приёмом пищи, точнее с атрибутами, которыми сопровождается любая наша трапеза – с посудой. Этот проект фотограф назвал Lunch Garden и в ней мы в прямом смысле слова столкнёмся лицом к лицу с посудой – ложками, вилками, блюдцами и т.д. Почему в «прямом смысле»? Смотрим далее…

Любителям сериала, где Тед Мосби, архитектор, втречает «вашу маму», прекрасно осведомлены о том, что означает слово «приоденься», особенно когда об этом просит Барни Стинсон, очаровашка в стильном пиджачном костюмчике. Но фотограф Скотт Ньюэтт (Scott Newett) вместе со своей ассистенткой, умелым дизайнером и стилистом Соней Рентч (Sonia Rentsch) решили подобным образом приодеть к торжественному ужину фарфоровую посуду в интересном и юморном арт-проекте Dinner Etiquette

Парадоксально, но не смотря на то, что в мире существует ярко выраженное перепроизводство продуктов питания, одновременно с этим существуют и голодающие люди, причём в больших количествах! А ведь очень много продуктов питания (как минимум треть), будучи нераспроданной приходит в негодность, портится и беспощадно выбрасывется производителями и продавцами. Именно проблеме неразумного распределения продуктов и посвящена серия фотографий от австрийского художника Клауса Пихлера (Klaus Pichler). Серия так и называется — Rotting Food.

Сергей Согоконь по профессии фармацевт, но это нисколько не мешает ему отдаваться самому главному увлечению в его жизни – фотографированию. Сам Сергей признаётся, что во многом любовь к фотографии была привита его старшим братом, который работал оптическим физиком. Благодаря брату, Сергей подробно ознакомился с законам оптики, а также имел доступ к научным книгам.

Шведский фотограф Филипп Карлберг создал интересный фотопроект — «33 оборота в минуту», в основе которого — фотографии вкусных десертных блюд, снятых в движении. Сам фотограф специализируется в основном на рекламной фотографии и натюрмортах, но он решил внести в свою практику немного оригинальной новизны. Разложив какой-нибудь красивый десерт на виниловом музыкальном диске, он включал проигрыватель, что в свою очередь приводило в вращательное движение саму пластинку и закрепнённые на ней вкусности. При этом, автор настолько вошёл в роль, что по его словам, для каждого лакомства он подбирал соответствующую по настроению музыкальную композицию.

Согласитесь, фирменные ароматы известных парфюмерных марок в арт-проекте Flavoured Series, созданном фотографом Фредом Лебэйном для журнала Wad magazine выглядят оригинально и просто… замечательно! Что хотел выразить этим сам фотограф?