Поиск по тегам: Photoshop

Впервые я увидел результат применения фильтра «Пластика» как средства достижения эффекта «манга» на обложке журнала «The Advanced Photoshop Magazine». Результат мне очень понравился, правда тот выпуск журнала я так и не купил, поэтому решил попробовать методику применения на ощупь. Итак, вот с чего я начал…

У каждого серьёзного фотографа обязательно должен быть ряд аксессуаров, без которых наличие даже хорошей камеры не гарантирует нормальных результатов съёмки. В числе таких важных предметов – фильтры-насадки. Мы не будем углубляться в физические характеристики каждого из них и их предназначение, просто приведём некоторые сопоставления.

В нашем уроке мы узнаем как на фотографии с человеком имеющим бледную кожу сделать её значительно загоревшей и поможет нам в этом Photoshop:

Берём любую понравившуюся нам фотографию. В нашем случае пусть это будет симпатичный 3-колёсный автомобильчик красного цвета. Наша задача – перекрасить его в кардинально отличный от красного цвет:

Я решил попробовать сымитировать эффект боке в Photoshop’е, что у меня и получилось. Посему не долго думая, поделюсь с вами ходом своей работы. Отмечу что процесс работы лёгкий, а главной движущей силой в нашем случае послужит мощный механизм кистей Brush Engine.

Ещё один урок по обработке фотоснимка, в котором мы попытаемся воссоздать атмосферу захватывающего, приключенческого кино.

С помощью нашего несложного урока мы создадим яркую, красочную картину, в процессе создания которой научимся компилировать готовые изображения, корректировать цвета и применять эффекты.

В нашем уроке мы попробуем стать творцами сказочной картины, в процессе работы над которой, научимся компоновать уже готовые фотографии, некоторые их части, накладывать фильтры и т.д. В общем работа предстоит очень творческая и кропотливая, поэтому запасайтесь горячим кофе и бубликами, на обед я вас не отпущу :)

Попробовать воссоздать подводную сцену меня вдохновил просмотр фильма «Я – робот», точнее его вступление, где у авторов очень удачно получилось показать водную стихию с пузырьками воздуха. Итак, разложим мою попытку по полочками и посмотрим что из этого вышло. Кстати, по моим расчётам создание картинки займёт не более 45 минут.

Очередной урок для новичков (и не только), которые ещё не имели дело с инструментами ретуширования. В этом примере мы рассмотрим профессиональный подход к этому делу, с использованием слоёв, приёмов размытия и коррекции.

Написать этот материал меня заставила несправедливость. Все мы умные-разумные ехидно клюём некоторых смельчаков разместивших свои фотоработы на различных онлайн-альбомах для вынесения вердикта общественностью. «Горизонт завален» хихикаем мы, потирая ладони. Хорошо, может нам и простительно кого-то критиковать, осознавая что имеем право на это, ибо давно практикуемся в фотографии. Хуже когда с гордой напыщенностью обвиняют в заваленном горизонте какие-то анонимные неумёхи. Это и есть несправедливость, но в данном случае речь пойдёт другой несправедливости – почему-то мало кто из критиков обращает внимание на такую особенность некоторых фоторабот (особенно в архитектурном жанре), как перспективные искажения пространства, незаслуженно обходимые вниманием многих, даже маститых фотографов.

Задавшись целью создать шедевр, мы чего только не выдумываем чтобы привлечь внимание наблюдателя к конкретному объекту – и указатели чертим, и малюем разлапистые кляксы с знаками восклицания и кучу другого мусора, появление которого на картине, зачастую уже никак не вяжется с её композицией, если только не портит. Я расскажу вам о способе, который позволит скорректировать взгляд зрителя в нужное место, практически на любой фотографии, без разрушения её анатомической и цветовой целостности.