Поиск по тегам: Выдержка

Перед вами – одна из 12 фоторабот корпоративного календаря «H2O Music», который был создан нами по заказу компании Univest Creative три года назад. В качестве основы сюжетной линии этого издания тесно переплелись тема воды и музыки, при этом на создание данного фото нас вдохновила известная песня к сожалению покойного уже Майкла Джексона — «Black or white».

Это одна из самых известных моих фотографий, которая завоевала в 2010 году престижные награды таких фотографических мероприятий, как 2010 The Look Photo Contest (hosted by PDN) и 2010 International Photography Awards (2nd Place in Beauty Category).

Расстояние между девушкой и фоном около двух метров. Слева я установила моноблок с конусным рефлектором, свет которого был направлен только на лицо (на расстоянии порядка одного метра, не меньше). Он работал в режиме импульсного света. Позади модели, справа и слева, я установила контровые светильники со стрипами, хотя, если фотографировать не в полный рост, можно попробовать и стандартные светильники. Мощность контровиков в два раза меньше рисующего света, направленного на лицо. В отличии от моноблочного рефлектора с конусным рефлектором, контровики работали в режиме постоянного света.

Как там говорил Остап Бендер… «Сбылась мечта идиота» — наконец-то я обзавёлся генератором Broncolor. Держа вожделенную вещь в руках, естественно, первым делом я помчался в свою студию, чтобы протестировать его возможности на деле.

Фотографируем водяные потоки

Мы, фотографы, фиксируем лишь небольшой кусочек времени, и для наших зрителей не всегда просто понять, что же происходило до или после щелчка затвором. Поэтому некоторые фотоработы обязательно нужно снимать в движении, где главными объектами могут служить динамично перемещающиеся «герои» — бегущая собака, струи водопада, мчащийся автомобиль, спортсмен и т.д. Подобные сюжеты получатся «живыми» если вы научитесь применять к съёмке определённые правила, речь о которых пойдёт ниже.

В любом обществе, кроме конформистов нужны неформалы и люди, исповедующие мобильность, генерирующие новые идеи, рискованные практики, особенно в наше время, когда во главу угла встал цивилизационный кризис. Поэтому мы решили немного отойти от гламурного мейнстрима и обратились к городской субкультуре.

Основной целью каждого фотографа является достижение максимально резкой детализации фотографии, и для этого в ход идут высококачественные объективы, тщательные настройки камеры и конечно же, хорошая техника съёмки. Но в некоторых ситуациях, движение может придать изображению сильную эмоциональную нагрузку.

Водопад – это один из самых красивейших объектов для фотокартины, представляющий собой вызов мастерству каждого фотографа. Постоянно меняющаяся среда водной стихии позволяет получить потрясающие фотографии, в которых воде можно придать аморфное состояние струящегося дыма или тумана, густого молока или стремительность брызг расплавленного стекла.

Понятие «экспопара» — старый, устоявшийся ещё с плёночных времён термин. В те времена чувствительность являлась практически неизменной и постоянной величиной. Единственным способом её изменения была смена одной плёнки на другую. В наше время, возможность быстро и произвольно менять чувствительность от снимка к снимку фактически трансформировала экспопару в экспотрио.

А теперь настало время более подробно рассмотреть каждый из перечисленных факторов, и их роль в достижении художественного содержания фотографий. Диафрагма не только чисто механически сокращает просвет объектива и силу света. С помощью дифрагмы можно регулировать такой важный параметр, как глубину резкости, или глубину резко изображаемого пространства (ГРИП).

В нашей статье мы рассмотрим подробно, но без излишеств самые главные технические параметры и аспекты влияющие на фотографию, но только те, которые формируют её художественное содержание. Зная эти параметры в лицо и умело ими оперируя, вы сделаете ваши фотографии более содержательными, и просто качественными. Описанные приёмы будут доступны владельцам фотокамер любого уровня, разве что кроме плёночных «мыльниц».